Światłem malowane - modelowanie światła, część 8

Autor: Michal Grzegorczyk

22 Sierpień 2009
Artykuł na: 4-5 minut
Zapraszamy do zapoznania się z ósmym odcinkiem cyklu "Światłem malowane". Autor - fotograf Szymon Kobusiński - opisuje w nim różne metody modelowania światła. Zachęcamy do lektury.

Modelowanie światła, część 8

Portret posła Pawła Poncyljusza. Do realizacji wykorzystano cztery źródła światła fleszowego. Po obu stronach fotografowanej osoby światło kontrowe zostało zawężone dodatkowymi zastawkami. Fot. S. Kobusiński

W naszej pracy fotograficznej wykorzystujemy różnorodne urządzenia pozwalające na zmiękczanie lub koncentrowanie światła. Częściowo ten sprzęt opisywałem we wcześniejszych odcinkach. W tym materiale chciałbym wrócić do najprostszych urządzeń, które są bardzo pomocne przy oświetlaniu planu zdjęciowego.

Uważam, że plastyczne efekty oświetleniowe powstają, gdy charakter światła na poszczególnych planach jest choć trochę różny. Zmiany światła niekoniecznie muszą wynikać z wykorzystywania kolejnych lamp. Często są to proste zabiegi modelujące promienie światła. Warto jest też zwrócić uwagę na wielkość plamy światła. Często lampy świecą zbyt szeroko lub zbyt równomiernie. Jako najprostsze ćwiczenie polecam obserwowanie zachodzącego światła. Zwróćcie uwagę na smugi światła padające przez liście lub odbijające się od różnorodnych powierzchni.

Różne zastawki, zwane potocznie "murzynami"

Bardzo często w swojej pracy wykorzystuję zastawki, którymi odcinam światło na różnych planach. Takie urządzenia stosuję także, aby wyeliminować przypadkową halację lamp.

Czasem ustawia się je blisko obiektywu, a czasem tuż przy źródle światła. Mają one różne gabaryty - od małych kilkucentymetrowych aż po wielkie kilkumetrowe butterflye. Zazwyczaj są to metalowe ramy z naciągniętą tkaniną, ale dobrze sprawdzają się też na czarno pomalowane styropiany.

Nie zawsze możemy przed zdjęciami precyzyjnie przewidzieć ilość i ustawienie lamp, często pracujemy we wnętrzach. które widzimy pierwszy raz... Zazwyczaj w takich sytuacjach bardzo ważne jest "wymodelowanie" światła zastanego, za pomocą drobnego sprzętu pozwalającego na szybką modyfikację oświetlenia. Świetnie sprawdza się przy tym BlackWrap - czarna, matowa, aluminiowa folia umożliwiająca stworzenie np. małych smug światła.

Gobo

Nierówny i ciekawy charakter światła uzyskujemy dzięki świeceniu przez tzw. gobo. Jest to blacha lub sklejka z wyciętymi dziurami o nierównych kształtach. W zależności od tego, jakim źródłem będziemy świecić, miękkim lub kontrastowym, w różny sposób będą widoczne plamy światła. Gdy będziecie "produkować" własnoręcznie gobo, pamiętajcie, że będzie ono blisko lampy przez dłuższy czas. Nie może być łatwopalne!

Ciekawe rozwiązanie proponuje firma California Sounbounce. Le Louche - jest dyfuzją, na której samodzielnie formuje się wielość plam.

Silk

Lubię wykorzystywać filtr Silk, który mam naklejony na ramach. Jest on polaryzatorem światła. Dzięki niemu można precyzyjnie świecić kontrowo na twarz. Wygląda bardzo niepozornie - jak porysowana folia.

Grip

Często stosuję na jednym planie 3 - 4 lampy, 2 - 3 dyfuzje i kilka zastawek. Trzeba pamiętać, że pracując nawet w kilkuosobowej ekipie, nie uda nam się uzyskać powtarzalności bez niezawodnie i precyzyjnie ustawionych urządzeń. Muszą one być nie tylko stabilne, ale także bezpieczne. Ten sprzęt w dużym skrócie można nazwać gripem. Prezentuję na zdjęciach kilka przykładowych "drobiazgów", które uważam za niezbędne, ale często są traktowane po macoszemu...

W dziewiątym odcinku Światlem Malowane postaram się podpowiedzieć Wam jak łączyć różne efekty oświetleniowe na jednej fotografii.

Pozdrawiam!

Szymon Kobusiński

Skopiuj link
Komentarze
Więcej w kategorii: Poradniki
Jak dbać o akumulatory? Poradnik użytkownika
Jak dbać o akumulatory? Poradnik użytkownika
Chcesz wiedzieć jak wydłużyć żywotność akumulatora i sprawić, by w każdej sytuacji zapewniał wydajną i wygodną pracę ze sprzętem? Z tego poradnika dowiesz się, jak zapewnić optymalne...
8
Jak fotografować górskie kaskady i wodospady
Jak fotografować górskie kaskady i wodospady
Nie ważne czy są one głównym tematem, czy mniejszym elementem wizualnym w szerszej scenie. Zobacz, jak zamknąć w kadrze wartko płynące potoki, by ożywić zdjęcia górskich krajobrazów.
11
Gotowy do startu? Sprawdź, jak fotografować dynamiczną akcję
Gotowy do startu? Sprawdź, jak fotografować dynamiczną akcję
Przygotuj się z nami do swojego pierwszego wyścigu po zdjęcia akcji. Dzięki tym wskazówkom dowiesz się czym i jak fotografować sporty motorowe oraz inne dynamiczne tematy.
12
Powiązane artykuły
Wczytaj więcej (6)